老藝人祁玉卿利用閑暇時間，向莆田第二實驗小學的學生傳授莆仙戲

莆仙戲下鄉演出百余場，村民們都說熱鬧又親切

重新改編后的《媽祖》創下多項紀錄，演出現場座無虛席

海都網—海峽都市報訊(海都網記者 許愛瓊 馬俊杰 實習生 陳小芳 文/圖) 昨日是第四屆海峽論壇·媽祖文化活動周的最后一天，前幾天在莆仙大劇院欣賞到的精美莆仙戲《媽祖》，很多人還在津津樂道。莆仙戲演員們這幾天又在馬不停蹄地進行排練，這個月底，他們將前往遼寧沈陽、撫順等地，受邀獻演8場傳統莆仙戲。這是莆仙戲劇院首次出省演出，也是“文化莆田”的一件大事，這讓莆仙戲藝術家們看到了千年莆仙戲的事業“又一春”。

1.【危機】 千年老劇種人才青黃不接

莆仙戲有1000多年的歷史，比京劇還早800年，擁有5000多個傳統劇目，不少動作深受木偶戲影響。早在2006年，莆仙戲就被列入“國家非物質文化遺產”加以保護。每逢過節或其他特殊日子，比如結婚生子、喬遷豐收等，莆田人都習慣請莆仙戲劇團演出助興。

早在1962年，著名文學家、戲劇家老舍在福州看了仙游縣鯉聲劇團演出《春草闖堂》后，寫下一首五言侓詩。短短40個字，卻道破莆仙戲的風韻和古老特質。

對于這一古老的傳統劇種，許多年輕莆田人卻并不熟悉。現在，一些民間劇團為了生存不得不減少演員，一些劇團甚至舍棄了許多特殊的樂器，莆仙戲十幾種經典樂器如今只剩三五種。

更讓老藝術家們擔憂的是，莆仙戲人才這幾年日現斷層的趨勢，只剩下兩人還在堅持創作莆仙戲，而導演、作曲、舞美等也都存在青黃不接的現象。

不久前，莆田市委常委、宣傳部長陳立華邀請莆田老中青三代藝術家，聚在一起共同探討了莆仙戲的傳承和保護。陳立華希望更多好的莆仙戲作品能走入民間，發揮名團名劇、名家名角、新秀新作等文化品牌效應，推動文化大發展大繁榮。

此前，非莆田籍全國人大代表、政協委員，也呼吁保護這一古老劇種。他們提出要有一個主體來盤活莆仙戲行業，演員們用一半的精力研究藝術，一半的精力進行商業演出。這也是促成莆仙大劇院誕生的原因之一。